Favoriete Artiesten

  • Wolferl

    Enkele voorbeelden van woorden en citaten uit de brieven met zijn nichtje Bassle.

    Mozart schreef zijn vader dat hij en zijn nichtje uitstekend bij elkaar pasten om dat ze allebei ‘een beetje slecht’ waren. Door deze heerlijke gezamenlijke fascinatie bereikte Mozarts epistolaire uitbundigheid, die hij tot nu toe alleen op zijn zuster had gebotvierd, een ongegeneerd hoogtepunt. Wat voorheen nog relatief onschuldige dubbelzinnigheden en woordgrapjes waren, worden directe sexsuele toespelingen en regelrechte obsceniteiten. Hij geeft overal een dubbele betekenis aan; zijn schuine rijmpjes en telkens herhaalde komische zinnetjes vormen een imitatie van het erotische ritme. Half november 1777 schrijft hij in het Frans aan Básle: ‘Ik kus je handen, je gezicht, je knieen en je……kortom, alles wat ik van je mag kussen.’ Een vertaling kan eigenlijk geen recht doen aan de verbale pirouettes die Mozart in deze brieven uitvoert, maar om toch een voorbeeld te geven is hier een passage uit één van de eerste liefdesbrieven aan Básle, die hij op 5 november schreef: ‘U laat zich ontsnappen, u geeft zich bloot, u laat zich uit, u geeft mij te kennen, u verklaart, u bericht me, u laat mij weten, u verkondigt aan dat u wilt, u verlangt, u begeert, u wenst, u wilt, u heeft zin, u beveelt dat ik u ook mijn portret moet zenden schenden. Oui par ma foi, ik @!#$ op je neus, dan druipt het op je kooi.’ Mozart verzon nieuwe variaties op het poepthema waar hij zo door gegrepen was: ‘Nu wens ik u een goedenacht, @!#$ u maar in bed en dit met kracht.’ En een paar regels verder: ‘Ach, mijn reet brandt als vuur! Wat moet dit niet betekenen? Wil er mischien drek uit? Jawel, drek, ik ken je, zie je en proef je en wat is dit? Is het mogelijk! O goden! Mijn oor, bedrieg je me niet> Nee, het zal wel zo zijn, wat een lange.., droevige noot!’ Ten slotte komt hij tot de kern. In een alinea die draait om wat waarschijnlijk zijn grootste verlangen was, daagt hij BAsle uit om met hem naar bed te gaan, of wellicht nogmaals met hem naar bed te gaan: ‘Ik vraag u, waarom niet? Ik vraag u allerliefste grappenmaakster, waarom niet? Curieus! Ik zou niet weten waarom niet. Welnu dus, dit plezier zult u mij doen; Waarom niet? waarom zou ik het u niet doen?- curieus! waarom niet? - ik zou niet weten waarom niet?’ Zij wist het blijkbaar ook niet. Het bleef bij deze episode, hoewel Mozart er veel aan deed om de uitbundige relatie levend te houden. Ze hadden om de buitenwereld buiten te sluiten een eigen taal ontwikkeld, die nog steeds niet geheel is ontcijferd. Had Leopold Mozart van de brieven geweten, dan zouden ze zijn ergste vrees hebben bevestigd. Basle was een tijd lang alles voor Mozart. ‘Matrés chére Niéce! Cousine! Fille! Mére, Soeur, et Epouse!’ (NB accenten opzettelijk verkeerd!) noemde hij haar half november 1777.

    Na de afwijzing van Aloisia Weber, ging Mozart volgens Nissen(de eerste en best geinformeerde biograaf en tevens de nieuwe echtgenoot van Mozarts vrouw na zijn dood) Volgens de goed geinformeerde ging Mozart dus met een gebroken hart achter de piano zitten en zong en speelde het volgende: ‘Zij die me niet meer wil, kan me mijn reet likken.’.

    Dat waren enkele leuke verhaaltjes

    MVG MElvin

  • Jesse

    Het zijn er iets meer

    Dirigenten (mijn favorieten):

    Rattle, Nagano, Vanska, Hickox, Metzmacher, Boulez

    Uitvoerende (mijn favorieten):

    Ilya Kaler, Christian Lindberg, Leiv Ove Andsnes, Hakon Austbo, Graig Ogdon

    Ik zou er natuurlijk nog veel meer kunnen noemen, maar dan zijn we vanavond nog niet klaar.

    Het zijn overigens alle artiesten die zich met grote regelmaat bezig houden met het ‘modernere’ repetoir waar ik de voorkeur aan geef.

  • Kees weggelaar

    Favoriete artisten???

    Laten we ons inderdaad eens tot componisten op deze pagina beperken;niet geheel onterecht wordt dit ook geopperd.

    Componeren is een vak; je kunt er een “diploma”voor halen ( = “prijs”0 aan het conservatorium, evenals voor een instrument.

    Dus: werkelijke artiesten onder de ( gelukkig vele goede) componisten?

    Henk Badings Tristan Keuris, Ton de Leeuw (helaas allen overleden vorige eeuw) theo Loevendie Otto Ketting, Rob Zuiddam, Daan Maneke, Hans Kox, toch ook wel een begaafd “wonderjonkie” Marijn Simons, Wijlen Jan van Vlijmen, Peter Schat, Louis Andriessen. En zo kan ik stevig nog doorgaan………….Muzikaal rijke en diepe mensen, die veel voor ons land hebben betekend. Ook Hanna Kulenty, Caroline Berkenbosch, Mayke Nas, Sumire Nukina, Astrid Kruisselbrink. zijn namen om te onthouden, er zijn nog zovele componistes, die artistiek zeer waard zijn om te niemen. Over hedendaagse muziek gesproken: meer eens in DoNeMus snuffelen.

    Wat een potentie en creativiteit wardt daar nog steeds gekoesterd, bewaard en vooral uitgegeven.

    “O nederland, let op Uw saeck”is een Oud Valeriuslied, ooit als compositiemateriaal gebruikt dooe Willem Pijper in zijn ZesSymphonische epigrammen voor orkest.uit 1928. Een soort verkapte oproep tot waakzaamheid.

    Het was met het muzikale beleid van muziek van eigen bodum kwalijk gesteld.

    Waakzaamheid in het voordeel van hedendaagse muziek is alleen maar gezond.

    Dooie componisten worden genoeg vereerd, en veelal terecht, maar hoe staat het met de levende…………………….??

    Wolferl schreef:

    >

    > Beste X,

    >

    > Normaliter had ik je de huid helemaal verrot gescholden.

    > Maar om bepaalde redenen doe ik dat niet, ik stelde gewoon

    > netjes een vraag.

    > Waarom stelde ik de vraag: omdat het de laaste tijd meer aan

    > de orde komt dat men hier ook over hedendaagse muziek

    > discusseerd op dit forum.

    >

    > Ik lees jou bericht maar niet meer, want hoe meer ik het lees

    > hoe meer ik kook van woede.

    >

    >

    > GVG melvin

  • Bronsky

    Norrington is ook goed maar ja te vergelijken met Karajan is een anderen verhaal, ik denk Karajan is volgens mij de Beethoven specialiste toch ?

  • Fred

    Met alle respect voor von Karajan, want bijv. zijn R. Strauss uitvoeringen zijn m.i. geweldig, maar zijn Beethovens (en Mozart, Haydn) zijn toch gewoon achterhaald, door o.a. Norrington, Brüggen, Gardiner en ook door bijv. de uitvoeringen door het Residentie-orkest onder Jaap van Zweden.

  • God

    Ik moet zeggen dat ik ook een lichte voorkeur heb voor de authentiekere aanpak van Norrington boven die van Von Karajan. De beste Beethovencyclus blijft voor mij die van David Zinman - authentiek, en met ontzettend veel pit gespeeld, precies zoals ik mijn Beethoven graag luister.

  • God

    P.S. Ik heb nog even aan Beethoven nagevraagd wat hij de beste vond, maar hij verstond me niet.

  • Z

    Mijn favoriete artiesten zijn degenen die (that goes without saying) op een technisch ongeëvenaard hoog niveau spelen en zich bezighouden met mijn geliefde repertoire (Romantiek), maar meer doen dan alleen maar spelen; ze moeten zich ook verdiepen in de stof die ze spelen en er een duidelijke mening over hebben, het liefst zelf hun liner notes schrijven, zo authentiek mogelijk te werk gaan - en dan heb ik het niet zozeer over instrumenten, maar wel over interpretaties van tempi en dynamiek - en daarnaast vind ik het belangrijk dat ze zich niet neerleggen bij bekend repertoire maar juist wat vergeten meesters promoten, en als ze bekend repertoire opnemen, dat dan met een goed gemotiveerde reden doen. Avontuurlijke cd's samenstellen vind ik erg belangrijk.

    Zoals jullie begrijpen, is er slechts een handjevol musici dat hieraan voldoet (of van platenmaatschappijen überhaupt al carte blanche krijgt om hieraan te kúnnen voldoen). Artiesten die hier echter genoemd moeten worden zijn:

    - pianisten Peter Frankl, Cyprien Katsaris, András Schiff, Howard Shelley, Pietro Spada

    - pianoduo's “Tal & Groethuysen” en “Uriarte-Mrongovius”

    - piantrio's “Parnassus” en “Göbel”

    - strijkquartetten “Minguet” en “Leipziger”

    - ensembles “Linos” en “Nash”

    De meeste namen zijn “redelijk” bekend: het zijn niet de allergrootste artiesten (althans: niet bij het grote publiek), maar streven er ook niet naar dat te worden - hun liefde voor wat ze doen blijkt uit elke opname die ik van ze bezit, en dat voegt altijd wat extra's toe aan de muziek.